【原文】秋夜
作者：朱淑真
夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。
铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。
【原文】江上秋夜
作者：道潜
雨暗苍江晚未晴，井梧翻叶动秋声。
楼头夜半风吹断，月在浮云浅处明。
（1）两首诗中诗人都深夜未眠，其原因各是什么？（2分）
（2）两诗的最后一句有相似之处，但在诗中表达的情感却不相同，请简要分析。（4分）
参考答案
(1)第一首：诗人因孤寂伤感而无眠。第二首：诗人因夜雨风急而难眠。(各2分)
(2)第一首：月在梧桐缺处明展现了梧桐萧萧、秋月悬挂的高远、疏朗秋夜月色图，衬托了诗人孤寂落寞之情。(2分)第二首：月在浮云浅处明展现了风停雨驻、月出浮云的清新、宁静秋夜月色图，表达了作者宁静、愉悦的心境。(2分)
翻译赏析
《秋夜》原文翻译及赏析
【译文及注释】
译文
夜晚辗转反侧难已入睡，秋天的晚上夜气清凉,剪了很多次烛花了马上就到了三更天了，窗外梧桐树缝的月影，斑斑驳驳地铺洒在冰凉的床席上，而从梧桐缝里看上去的月亮依然是那么明亮。
【作品鉴赏】
《秋夜》夜久”更突出了诗人因寂寞、孤独而久久不能入睡的苦痛
这是一首七言绝句。“夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更”两句紧扣题目“秋夜”，写深夜“无眠”之状。首先诗人交代了因秋气萧瑟凄清“无眠”的客观原因。一个“清”字，不但表现了自然之秋凉，而且借此暗示了诗人的心境之凄凉。接着的“烛花频剪欲三更”，紧承“夜久”而来，诗人却选择了“频剪烛花”这个典型动作，把心绪寄寓在“剪”这一动作上。“烛花”即灯花。古人认为灯花是有喜事的一种预兆。正如杜甫在《独酌成诗》中写道：“灯花何太喜，酒绿正相亲。”既然灯花是喜事的预兆，诗人为何要“剪掉”，而且是“频剪”，从这一连续的动作中，我们不但感觉到诗人没有对灯花报有消解愁绪的希望，而且感受到的恰是诗人内心的不安与焦虑，“频剪”即多次剪除，表现出了诗人不安而焦虑的心理过程。“烛花频剪欲三更”中的“欲三更”，不但呼应前句的“夜久”，更突出了诗人因寂寞、孤独而久久不能入睡的苦痛。接着的“铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明”，这里诗人由叙事而进入写景。如何排遣这无尽的孤独寂寞呢？第三句“铺床凉满梧桐月”，就是说，还是睡觉吧，也许还能忘记这无尽的孤独和寂寞。可是，走到床边，却看到低眉床上铺满斑驳的皎皎月光、婆娑的梧桐树影。其中一个“凉”字，不但照应诗题中的“秋”字和首句的“清”字，渲染了天气之凉，而且更烘托出诗人心境的孤寂与凄凉。
《秋夜》语言浅显而情感深厚，在逐层递进地反复渲染独处的苦闷
结句“月在梧桐缺处明”，诗人以景结情，表面写“景”，实则思念之情，孤独之感蕴含其中。从审美意象的选择来说，“梧桐树”是对秋天来临最为敏感的一个树种，即人们所说的：“梧桐一叶落，天下尽知秋。”在诗歌中，往往用来象征一种凄凉的思念之情。正如李清照在《声声慢》中所说：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。”同时在《鹧鸪天》中又写道：“寒日萧萧上琐窗，梧桐应恨夜来霜。”这些都是表现出了愁苦的情绪。同时，诗人也选择的“月”这一审美意象。这与唐代诗人李白“床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡”有着异曲同工之妙。此时的诗人，新愁旧绪交织于心，又哪能安然入睡啊！从写作视角来看，诗人把场景由室内转而室外，由“铺床凉满梧桐月”中的“月”而来，诗人运用了顶真的修辞手法，一以贯之，顺势而下，进一层地表达了望月思人的情感。其中，“梧桐缺处”不仅写出了梧桐枝叶遮掩明月的朦胧之美，也暗示出诗人不能与亲人团聚而感到寂寞惆怅之情，酸楚之感。可以说，这“铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明”两句是景中情，不言“愁”字，而句句含“愁”。
总之，朱淑真《秋夜》这首绝句，语言浅显而情感深厚，在逐层递进地反复渲染独处的苦闷。同时，诗歌不但意境高远，而且情感深长，真正体现出诗人词作的清新婉丽，情真意切，忧怨悲愤，跌宕凄恻的特点，具有极高的审美价值。
《江上秋夜》原文翻译及赏析（道潜）
【译文及注释】
译文
雨暗苍江晚未晴，井梧翻叶动秋声。
楼头夜半风吹断，月在浮云浅处明。
【作品鉴赏】
《江上秋夜》通过描写苍江从傍晚到夜半，烘托出江上秋夜由喧闹渐入静谧的气氛
这首七绝就是通过描写苍江从傍晚到夜半、天气由阴雨转晴的变化过程，烘托出江上秋夜由喧闹渐入静谧的气氛，构成了清冷寒寂的意境。
宋人写景，往往不满足于总体印象的概括或静态的勾勒，而是刻意追求深细地表现出时间推移过程中的自然景物的变化。这首七绝就是通过描写苍江从傍晚到夜半、天气由阴雨转晴的变化过程，烘托出江上秋夜由喧闹渐入静谧的气氛，构成了清冷寒寂的意境。全诗四句四景，分别选择最适宜的角度表现了阴雨、风起、风停及将晴时分的景色，虽一句一转，却合成一幅完整的画面。
首句写阴雨笼罩中的苍江到晚来还没见晴，“暗”字气象浑涵，下得精当，不但用浓墨绘出了天低云暗、秋水苍茫的江景，而且使浓重的雨意和渐渐来临的暗夜自然连成一气，一句写尽了白昼到傍晚的天色。这句是从大处落墨，第二句则是从细处着意。井边的梧桐翻动着叶子，飒飒有声，是风吹所致，此时倘若还是“梧桐更兼细雨”，便应是“到黄昏点点滴滴”（李清照《声声慢》）的另一番景象了。由梧叶翻卷的动静辨别风声，可见此时风还不大，始发于树间，因此这细微的声息暗示了风一起雨将停的变化，又是秋声始动的征兆。
《江上秋夜》“明”字在首句“暗”字的映衬下，成为全诗最耀眼的亮色
第三句写半夜里风声才停时的情景，“吹”与“断”说明风曾刮得很紧，从楼头判别风声，就不同于从桐叶上辨别风声了，必定要有相当的风力和呼呼的声响才能听出是“吹”还是“断”。所以这一句中的“断”字放在句断之处，与上一句井梧翻叶相应，虽只是写风的一起一止，却概括了风声由小到大，吹了半夜才停的全过程。这正是欧阳修所写“初淅沥而萧飒，忽奔腾而澎湃，如波涛夜惊”（《秋声赋》）的秋声。这两句全从江楼上的人的听觉落笔，真切地写出了秋声来时江上暗夜中凄清的气氛。这个“断”字还承上启下，带出了最后一句精彩的描写：风停之后，乌云渐渐散开，但尚未完全放晴，月亮已在云层的浅淡之处透出了光明。作者准确地抓住了浮云将散而未散的这一瞬间，表现出月亮将要钻出云层的动态，烘托出半夜风雨之后天色初晴时那种特有的清新和宁静的气氛。“明”字在首句“暗”字的映衬下，成为全诗最耀眼的亮色，在结尾处预示出一片雨过天晴的明朗境界。
这首诗纯以写景的真切细致取胜，但如果没有作者对秋意的敏锐感受，便不容易准确地捕捉住每个特定时刻的景物特征，如果没有精巧的构思和炼字，也不容易在一首短短的绝句中如此层次分明地展现出景色随天色阴晴而转换的过程，并形成浑成的意境。
作者简介
朱淑真
朱淑真（约1135~约1180年），号幽栖居士，宋代女诗人，亦为唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。南宋初年时在世，祖籍歙州（治今安徽歙县），《四库全书》中定其为“浙中海宁人”，一说浙江钱塘（今浙江杭州）人。生于仕宦之家。夫为文法小吏，因志...道潜
道潜（1043-1106）北宋诗僧。本姓何，字参寥，赐号妙总大师。於潜（今属浙江临安）浮村人。自幼出家。与苏轼诸人交好，轼谪居黄州时，他曾专程前去探望。元祐中，住杭州智果禅院。因写诗语涉讥刺，被勒令还俗。后得昭雪，复削发为僧。著有《参寥子诗...