【原文】天净沙·秋思
作者：马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
【原文】【越调】天净沙 闲题
作者：吴西逸
长江万里归帆，西风几度阳关，依旧红尘满眼。夕阳新雁，此情时拍阑干。
楚云飞满长空，湘江不断流东，何事离多恨冗？夕阳低送，小楼数点残鸿。
数声短笛沧州，半江远水孤舟，愁更浓如病酒。夕阳时候，断肠人倚西楼。
江亭远树残霞，淡烟芳草平沙，绿柳阴中系马。夕阳西下，水村山郭人家。
（1）两首元曲的开头两句在表达技巧上有何相同之处？（5分）
（2）这两首元曲在结尾的抒情方式上有何不同？（6分）
参考答案
（1）都用了列锦、借景抒情的表现方法。吴曲前两句用六个名词叠加在一起，构成一幅空旷渺远、略显苍凉的画面，烘托出系马的游子的心情。马曲前两句也是用六个名词叠加在一起，构成的则是一幅凄清苍凉的画面，烘托出作者的悲苦之情。
（2）吴曲结尾寓情于景，借景抒情。它通过对夕阳下依山傍水的人家的描写，抒发了作者对宁静闲适生活的渴望之情。马曲结尾直抒胸臆，用断肠人这一词语直接表达了羁旅游子身处异乡的凄凉悲苦之情。
翻译赏析
《天净沙·秋思》原文翻译及赏析
【译文及注释】
译文
枯藤缠绕着老树，树枝上栖息着黄昏时归巢的乌鸦。
小桥下，流水潺潺，旁边有几户人家。
在古老荒凉的道路上，秋风萧瑟，一匹疲惫的瘦马驮着我前行。
夕阳向西缓缓落下，极度忧伤的旅人还漂泊在天涯。
注释
⑴天净沙：曲牌名。
⑵枯藤：枯萎的枝蔓。昏鸦：黄昏时的乌鸦。昏：傍晚。
⑶人家：农家。此句写出了诗人对温馨的家庭的渴望。
⑷古道：古老荒凉的道路。西风：寒冷、萧瑟的秋风。瘦马：瘦骨如柴的马。
⑸断肠人：形容伤心悲痛到极点的人，此处指漂泊天涯、极度忧伤的旅人。天涯：远离家乡的地方。
【作品鉴赏】
《天净沙·秋思》以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境
这首小令很短，一共只有五句二十八个字，全曲无一“秋”字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首被赞为秋思之祖的成功曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。
中国古典诗歌十分讲究意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。清王夫之《萱斋诗话》曰：“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”王国维《人间词话删稿》云：“一切景语皆情语也。”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。但同时又是其情感载体，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。
《天净沙·秋思》众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。马致远此曲明显地体现出这一特色。短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。此曲亦如此。作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。
意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。
《天净沙·秋思》用极其简练的白描手法，勾勒出一由游子深秋远行图
古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。
有人称马致远的这首《天净沙·秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。全曲十个意象，前九个自然地分为三组。藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，不超出秋景的范围。最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野层层扩大，步步拓开。这也是意象有序性的表现之一。
三、善于加工提炼，用极其简练的白描手法，勾勒出一由游子深秋远行图。
马致远《天净沙·秋思》小令中出现的意象并不新颖。其中“古道”一词，最早出现在署名为李白《忆秦娥·箫声咽》词中“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝”。宋张炎《壶中天·扬舲万里》词中也有“老柳官河，斜阳古道，风定波犹直”。
《天净沙·秋思》二曲中出现的意象虽与马曲多有相同之处，但相比之下，皆不如《天净沙·秋思》纯朴、自然、精练
董解元《西厢记》中有一曲【仙吕·赏花时】：“落日平林噪晚鸦，风袖翩翩吹瘦马，一经入天涯，荒凉古岸，衰草带霜滑。瞥见个孤林端入画，蓠落萧疏带浅沙。一个老大伯捕鱼虾，横桥流水。茅舍映荻花。”其中有六个意象出现在马曲之中。
又有元代无名氏小令《醉中天》（见《乐府新声》）：“老树悬藤挂，落日映残霞。隐隐平林噪晓鸦。一带山如画，懒设设鞭催瘦马。夕阳西下，竹篱茅舍人家。”也有六个意象与马曲相同。
十分明显，《醉中天》是从《赏花时》中脱化而来，模拟痕迹犹在，二曲中出现的意象虽与马曲多有相同之处，但相比之下，皆不如《天净沙·秋思》纯朴、自然、精练。
《天净沙·秋思》用最少的文字来表达丰富的情感，是这首小令艺术上取得成功的原因之一
马致远在创作《天净沙·秋思》时受到董曲的影响和启发，这是无疑的，但他不是一味模仿，而是根据自己的生活体验与审美目光进行了重新创作。在景物的选择上，他为了突出与强化凄惨凉悲苦的情感，选取了最能体现秋季凄凉萧条景色，最能表现羁旅行人孤苦惆怅情怀的十个意象入曲，将自己的情感浓缩于这十个意象之中，最后才以点晴之笔揭示全曲主题。他删了一些虽然很美，但与表达的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映残霞，一带山如画，使全曲的意象在表达情感上具有统一性。
在词句的锤炼上，马致远充分显示了他的才能，前三句十八个字中，全是名词和形容词，无一动词，各种景物的关系以及它们各自的动态与形状，全靠读者根据意象之间的组织排列顺序以及自己的生活经验去把握。这种奇妙的用字法，实在为古之所罕见，温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”与马曲用字法相似，但其容量仍不如马曲大。马曲用字之简练已达到不能再减的程度，用最少的文字来表达丰富的情感，这正是《天净沙·秋思》这首小令艺术上取得成功的原因之一。
《天净沙·秋思》用精练的艺术表达方式，表达出中国文人一种传统的情感体验
四、采用悲秋这一审美情感体验方式，来抒发羁旅游子的悲苦情怀，使个人的情感获得普遍的社会意义。
悲秋，是人们面对秋景所产生的一种悲哀忧愁的情绪体验，由于秋景（特别是晚秋）多是冷落、萧瑟、凄暗，多与黄昏、残阳、落叶、枯枝相伴，成为万物衰亡的象征，故秋景一方面确能给人以生理上的寒感，另一方面又能引发人心之中固有的种种悲哀之情。宋玉首开中国以悲秋为主要审美体验形式的感伤主义文学先河，他通过描写秋日“草木摇落而变衰”的萧瑟景象，抒发自己对人生仕途的失意之感，而且他将自己面对秋色所产生的凄苦悲凉的意绪形容成犹如远行一般，“僚僳兮（凄凉），若在远行”，“廓落兮（孤独空寂），羁旅而无友生”。这就说明悲秋与悲远行在情绪体验上有着相同之处。宋玉之后悲秋逐渐成为中国文人最为普遍的审美体验形式之一，而且将悲秋与身世之叹紧密地联系在一起。杜甫“万里悲秋常作客”便是一例。马致远这首小令也是如此。虽然曲中的意象不算新颖，所表达的情感也不算新鲜，但是由于它使用精练的艺术表达方式，表达出中国文人一种传统的情感体验，因此它获得了不朽的生命力，可以引起后世文人的共鸣。
通过以上分析可以看出，《天净沙·秋思》属于中国古典诗歌之中最为成熟的作品之一。尽管它是元曲（曲体），但实际上，在诸多方面体现着中国古典诗歌的艺术特征。
【名家评价】
前人论曲，无不推崇这首小令。周德清《中原音韵·小令定格》说此曲为“秋思之祖”。艺术眼光很高的王国维将它列为元人小令的“最佳者”，并评论说：“《天净沙》小令，纯是天籁，仿佛唐人绝句（《宋元戏曲考·元剧之文章》），”“深得唐人绝句妙境”《人间词话》。
《【越调】天净沙·闲题》原文翻译及赏析
【译文及注释】
译文
江边的亭子，背衬着天际的残霞和树木。平坦的沙岸上芳草簇簇，弥漫着淡淡的烟雾。行人跳下马来，把坐骑在杨柳荫中拴住。夕阳西下，近水近山，各有村庄和人家的居屋。
注释
①阳关:地名，在今甘肃敦煌县西南。这里泛指边远地区。
②红尘:闹市的飞尘，形容繁华。
③阑干:即栏杆。
【作品鉴赏】
《【越调】天净沙·闲题》意境苍凉，用前两句作静景铺陈，第三句为全曲的中心
此曲共四首，前三首为:"长江万里归帆，西风几度阳关。依旧红尘满眼。夕阳新雁，此情时拍栏杆。""楚云飞满长空，湘江不断流东。何事离多恨冗?夕阳低送，小楼数点残鸿。""数声短笛沧州，半江远水孤舟。愁更浓如病酒。夕阳时候，断肠人倚西楼。"四首皆含"夕阳"二字，而互无密切的联系，可见作者的"闲题"，是类似于画家就某一灵感作随意素描式的试笔。以"夕阳"为背景，便决定了作品意境的苍凉基调。
这首小令写的是夏末秋初的江乡风景。前两句是静景的铺陈，由最远处的"江亭"、"远树"、"残霞"，到中景的"淡烟"、"芳草"、"平沙"，于开阔的意象中融入了苍茫的情思。这种排比景物、组合层次来汇总印象的手法，在马致远《天净沙·秋思》及白朴《天净沙·秋》中已有先例，作者无疑是受到他们的影响。但第三句就迅速将镜头拉近，出现了具有人物身影与动态的特写，句法也发生了变化。这就自然而然使这一句成为全曲的中心，引人瞩目和深味。
《【越调】天净沙·闲题》采用由情景交融而至以景导情写作手法，令人咀嚼无穷
"绿柳阴中系马"，并无进一步的交代，作者甚至不提示系马者的身份。但因前两句充溢着旷远、清寂和苍凉的气氛，其惯性便决定了思维的导向。可知此处的"系马"决不是一种轻快、得意的举动，其行为者也必然别有隐衷。这就使读者可以意识到那是一位行客游子，风尘鞅掌;柳阴系马，为的是得到暂时的歇息，或者是一种无奈的寻觅。由情景交融而至以景导情，这正是作品妙味的表现。
末两句又返回绘景。"夕阳"的加入增添了画面的苍凉，"水村山郭人家"则证实了第三句中主角身份的推论。而这样一来，游子的漂泊与人家的安居又形成了意质上的对比。"绿柳阴中系马"本身也成为大块空间中的一景，而客愁旅恨，则在水村山郭、夕阳人家的静景中弥散开来。情景又一回交融，此时的悲凉足以撼动人心，"闲题"的妙味，也就更觉咀嚼无穷了。
作者简介
马致远
马致远（约1250－约1321至1324间），字千里，号东篱，（一说名不详，字致远，晚号“东篱”），汉族，元代著名杂剧家、散曲家，元大都（今北京）人，原籍河北省东光县马祠堂村。他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在公元1250年，卒年约在至...吴西逸
吴西逸（约公元一三二〇年前后在世）名、里、生卒年均不详，约元仁宗延祐末前后在世，工散曲。现存小令四十七首，他的作品产生过较大的影响。其散曲《自况》云：“万倾烟霞归路，一川花草香车，利名场上我情疏。蓝田堪种玉，鲁海可操觚，东风供睡足。”可从中...