青春是张纯白的画纸，它的大半部分已被我无意中涂下的或惨淡或绚丽的色彩所占据，当我真正留心时，它却只剩一个小小的角落让我去怀念和遐想。题记
一直习惯了在别人的文字里去读自己的故事，然后感动得一塌糊涂。然而当笑声已被狂风吹散，消失在了远方；当泪水已被体温烘干，仅留下长长的泪迹；当痛苦已被心灵收藏，只留下温柔的伤痕。我才发现我日夜期盼的青春其实正在离我远去。一向对自己文字不敢恭维的我，忽然间觉得有必要用我浅薄的文字来沉淀一下我即将离去的青春。
在时间的不知不觉的流逝中，我没能幸运地见证青春的来临，却要不幸地目睹青春的远去，时间残酷的将一个凌乱而毫无头绪的尾声摆在了我的面前。
在回忆的三棱镜下，青春并没有折射出太多的光芒，只投下了几道暗淡而又模糊的色彩。
青春是个放肆不羁的时代，而不羁，终归是要付出代价的。身边的人谆谆的教导，无微不至的关怀化作血液，想给我苍白无知的心灵涂上红晕的色彩，灌输精神的养料，但不羁的心却只是让其如水过留痕而已，并未吸收太多。于是颓废惨淡的暗红成为了青春的实质，然而青春的外表却染上了张扬刺眼的鲜红，它赤裸裸的将令我自惭形秽的学习成绩标榜了出来，而欢乐与喜悦终究也因敌不过沉痛的教训而被抛弃在了未知的世界，只留下随处可见的受伤的痕迹。
青春，我在红色中挣扎。
青春是段充满希望的岁月，而希望，也不一定能成为现实。是那一望无垠的绿，代表了希望，然而失望之余的一次次默默等待，一次次虔诚祈祷，看见希望与现实仅一步之遥，于是欣喜若狂，奋尽全力去追逐，却发现它始终都在前方，可望而不可即。我是沙漠里的征人，每次疯狂地奔向眼前的绿洲，到头来却发现那只是一幅美好的井中月影图。一次次希望，结局却是一次次失望，我是个踌躇在十字路口的行人，不知道该去往左继续追逐，还是该往右继续追逐，抑或是该留在原地。
青春，我在绿色中迷惘。
青春是个渴望爱的年龄，而爱，在这个时候更多的是朋友之间的友爱。早已不是三岁小孩的我，厌倦了父母如照顾婴儿般的呵护，虽明白他们的良苦用心，也极力避免让他们为难，但或深或浅的代沟终究还是避免不了。于是年少轻狂的心极其渴望拥有一份纯真的友谊。它是一种令人感动的包容，也是毫不留情的指责与警告，它如同大海一般，让我在平静的蓝中感受温馨与宽广，让我在汹涌的蓝中认识错误，了解自己。我一直认为蓝色最能代表友谊，我也一直相信，纯真的爱会在蓝色里诞生。
青春，我在蓝色中期待。
还有那温室了弱不禁风的爱情，生日聚会上令人沉醉的灯火阑珊，足球场上忘怀的雀跃欢呼......那些曾经如此真实的画面所绽放的色彩交织在一起，早已辩不出它们各自的本质，无力的文字终究也是无法阻止它们在三棱镜下渐渐地模糊，渐渐地淡去。
总喜欢在落日的余辉里一个人独自的品尝残阳如血的味道，安静的看着金乌染红天边的云朵，最后慢慢地滑下地平线。我想，我的青春大概是来临在某日的夕阳里的吧。很多还来不及捕捉的画面，来不及勾勒的色彩早已经消失在风中，唯留下一片唏嘘。
而我的青春，淡去那些蒙胧的色彩，也只能在红色里感伤，在绿色里无奈，幸好，在青春的夕阳隐没之前的空白，我还可以在蓝色里期盼与遐想。
青春是个复杂的词汇，我一直不愿意让我笔下的文字有任何沉重的意味。但很不幸，这就是我眼中我的青春。其实每个人的青春都有它各自不同的色彩，你的青春画纸上所勾勒的色彩又是怎样的呢？
三毛或许是错的，用丝袜草草结束了自己未尽的一生，从此永远远离了她的撒哈拉沙漠，雨季也不会再来。抑或是对的，也许她看透了自己未来生活的无边黑暗，才选择死亡。
我们每个人都在守候着自己如泡沫般脆弱的梦境，快乐才刚刚开始，悲伤却早已潜伏而来。生命就是如此，既然伤痛存在，我们又何必畏惧，何须畏惧，何不勇敢地支撑起生命，涂抹并调出属于自己的色彩！
这是一间颓废的画室，之所以称它为画室，是因为它容纳了几支秃笔和几盒彩膏。梵高，这位荷兰最伟大的画家，现代绘画艺术先驱之一，就屈身在这样一间房屋内。他头发凌乱，生活相当拮据，但这丝毫没有影响他作画的热情。在精神受到强烈的刺激后，他仍然不倦怠地工作。《星夜》是他这一夜刻骨铭心的作品，他以火焰般的笔触描绘了一个奇特而迷幻的星空，那一片陷入蓝色和黄色旋涡中的天空。这个天空令人头晕目眩，这是他躁动不安的情绪的非理性成分，但这些却让我们更多地看到他对生命的反抗。于是一株向阳的葵花植根在思想者的心中，摹刻在人们的心里，这是一种生命意义上的无言的抗争，这抗争坚韧、持久。大漠孤烟，风卷残霜，皑皑白雪之下，我们看不到大自然的银装素裹分外妖娆，却看到一位苦守着边关冷月，过着衣不蔽体、食不果腹生活的苏武。匈奴三番五次劝降，丝毫未曾动摇他义无返顾的信念，为了那柄汉节，一千年在这里也缩短了。他忍受着身体和精神上的双重折磨，一双浊眼日夜遥望关中明月，企盼重归故里的那一刻，一身浩然正气令天地动容，让生命焕发出无限光芒。
三毛用阴暗的黑色诠释了她对生命、对世界的失望。
梵高用金黄诠释了他对艺术的执著，对生命的热爱。
苏武用圣洁的白色诠释了他对故国的眷恋，对生命的不屈。
在历史的记忆里，蓄满了先哲的人生理念，命运抉择，我们追赶着，呼啸着，对苦痛的生命，我们究竟会留下怎样的一笔？是逃避，还是前行？是临阵脱逃，还是誓死抗战？既然我们无法选择生命，那我们何不改变生命，让生命现出自己涂抹的色彩，如雨后彩虹，春发青芽。
调出最美的色彩，为生命！
[点评]：从人生角度来讲，在遭遇挫折的时候，意志毅力等品质就是我们调出的最美的色彩；从社会关系上讲，当我们与别人相处时，以微笑、宽容和爱心对待别人，这里的微笑宽容爱心又何尝不是最美的色彩！本文以调出最美的色彩为基本思路，并串联起一个个经过高度概括的人物及事件，思路相当清晰，结构十分严谨，内容也自然丰富起来。此外，本文的语言有文采，如从此永远远离了她的撒哈拉沙漠，雨季也不会再来为了那柄汉节，一千年在这里也缩短了等句子，都有不俗之处。
生命是自己的画板，为什么要要依赖别人着色？题记
人一出生，便如白纸，生机盎然，傲对来世。随着岁月流逝，光阴轮转，白纸上会留下点点痕迹，是春的万紫千红，夏的浓荫绿树，还是秋的金黄世界，冬的洁白剔透？
人生，恰似一幅画，画的色彩全由你自己掌握。如白色淡泊，如灰色沉郁，也如红色灿烂明艳
白，如东坡。把盏临风，牵黄擎苍叹英雄，一蓑风雨平生任，踏雪飞鸿。东坡的一生极为坎坷，仕途的偃蹇，爱情的曲折，辗转的劳累与奔波。多少次，他的心里矛盾重重：放弃仕途，怎能报效祖国？放弃文学，怎能跻身文坛？最终，他将功名利禄换了竹杖芒鞋，他在缺月挂疏桐之夜感人生到处之何似，恰似飞鸿踏雪泥之淡泊，他不为蝇头微利，蜗角虚名所触动，只愿沧海寄余生。
东坡从政治的窄门中走出，为自己的生命涂上一笔洁白的白色，纯美、高洁
灰，如中国历代文人泥土般的朴素。他们以不羁的笔墨，内敛的性情勾勒出自己生命灰色的空间，似怀才不遇的陈子昂，似报国无门的陆放翁，似一贬再贬的杜工部，也如借酒浇愁的李太白。他们用那一抹浓重的灰色，让历史为之叹息，让文化在后人的眼里变得厚重起来，他们，在灰色的空间里成为风中飘摇的朵朵青莲！
红，如陆幼青，每当看到他强忍着生理和心理的痛苦写下的文字时，每当看到他那株笑魇为面的向日葵时，我都会有一种欲哭无泪的酸楚。在生命的最后一刻，他选择了一种落叶的方式用拼尽全力的翩舞来托起生命的辉煌像流星一般在最后一瞬间划出一道貌岸然最亮丽的光弧！他的生命因此而灿烂！
人生的境界在于将自己的潜能发挥到极致！
生命的画板，让我们自己着色！
活着，总会有一个位置，让你绽放属于自己的光彩！也许我们并不卓越，但平凡并非没有自豪的理由，喧嚣之后，我们总能找到自己的目标，诠释自己的精彩！是小草就装饰大地，是参天大树就成为栋梁之材！
不要问什么是低，什么是高，在生命的蓝天中飞到你的极致，这便是最好！
蒙娜丽莎向你发出永恒的微笑，惠特曼的诗篇在召唤，施特劳斯的圆舞曲在为你的青春伴奏！
让我们拿起画笔，倾听心声，为自己的生命着色！
【点评】：这篇文章令人过目不忘。作者的高明之处在于，一有材料，二懂材料，三懂用材。白色东坡，灰色陈子昂、陆放翁、杜工部、李太白，红色陆幼青，色之性、人之性在淡泊、沉郁、灿烂中交融，这绝非是妙手偶得，而是得益于长期的阅读与冷静的思考。
