《现代诗的“有”与“无”》阅读理解试题及答案

阅读理解时间：2022-11-20 05:23:03 WORD下载 PDF下载投稿

现代诗的有与无

《贞一斋诗说》概括诗歌技巧时说：诗求文理能通者，为初学言之也；诗贵修饰能工者，为未成家言之也。其实诗到高妙处，何止于通？到神化处，何尝求工？清人的这个观点还是有科学性的，新诗的情况其实也相去不远。纵向来看，《贞一斋诗说》说的三种情形，其实也是不少诗人走过的艺术之路的三个阶段。用散文方式写诗注意表现技巧，从这个视角，一切优秀现代诗的技巧都可以用有和无二字加以解说。

一是有诗意，无语言。诗美体验的产生是一个从无到有的过程。诗人在外在世界里不经意地积累着感情储备和形象储备。长期积累使诗人在某些方面形成了特别敏锐的诗美触角。一个偶然的契机，诗人就感物而动，诗人的主观心灵与客观世界邂逅了，灵感爆发。于是诗人有了心上的诗。要表现这个有，诗人又面临困窘。诗美的本质就是沉默，所谓口闭则诗在，口开则诗亡。至言无言，诗美一经点破，就会失去生命。有限的言，不可能完美地表达无限的言外之意。诗的无言的特性带给诗人无限的难题和无限的机会。以言表现无言，诗人只能从有到无。司空图说：不著一字，尽得风流。刘禹锡说：情到深处，每说不出。白居易说：此时无声胜有声。从获得诗美体验的有到传达诗美体验的无，是诗歌创作的一般过程。无才是真有诗篇之未言，恰是诗人之欲言。有如禅家所说：有是无有，无有是有。书形于无象，造响于无声的精髓是将读者引向诗的世界，从言外、意外、笔外、象外去寻找那无言的诗美。

从有到无，诗人的智慧是以不说出代替说不出，以象尽意。从有到无，诗人总是避开体验的名称。直接说出体验的名称，正是诗人在艺术表现上的无能。诗人注重隐。《文心雕龙》写道：隐也者，文外之重旨者也。从有到无，诗人注重中声所止。这样，诗才富有暗示性。

二是有功夫，无痕迹。陶渊明说：此中有真意，欲辨已忘言。诗美体验是忘言的。既然是诗人，就得从忘言走向寻言。而寻言由于诗没有现成的艺术媒介变得十分艰难。从这个角度，可以说，诗人就是饱受语言折磨的人。从古至今，没有一位真正的诗人不慨叹寻言之苦：吟安一个字，捻断数茎须；句句深夜得，心自天外归；吟成五字句，用破一生心。现代诗人中的苦吟者也很多。他们对诗总是反复推敲，非搞得形销骨立而后已。臧克家的《难民》中黄昏还没有溶尽归鸦的翅膀中的溶尽一词就是苦苦锤炼出来的唯一的词。诗人的这番苦功夫，却又以隐形化为上。皎然说：至苦而无迹。诗人至苦，诗篇里却无迹，这才是优秀的诗篇。诗人难写，读者易读。读者的易并不是诗人的浅，而是诗人技巧能力的显示。《老子》说：大巧若拙。诗虽有用巧而见工者，但总而言之，用巧不如用拙。所谓拙，是巧后之拙。花开草长，鸟语虫声，云因行而生变，水因动而生纹，言近旨远，言浅意深，词平意寄，词微意显，这种拙实在不是随意玩得出来的。

成熟诗人的作品，都是绚烂之极，归于平淡。这里的平淡不是平庸加淡薄，而是险后之平，浓后之淡，平淡而到天然境界。到了高妙处神化处的诗，运用的是从有到无的技巧。对诗来说，最高的技巧是无语言、无痕迹的无技巧。

（选自《人民日报》）

1．下列选项中关于有诗意，无语言的理解，不正确的一项是

A．至言无言，有限的言，不可能完美地表达无限的言外之意。

B．从获得诗美体验的有到传达诗美体验的无，是诗歌创作的一般过程。

C．无才是真有诗篇之未言，恰是诗人之欲言, 此时无声胜有声。

D．诗人的智慧是以象尽意，用说不出来代替不说出，也就是有诗意，无语言。

2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．皎然说：至苦而无迹。诗人至苦，诗篇里却无迹，这才是优秀的诗篇。

B．诗人难写，读者易读。读者的易并不是诗人的浅，而是诗人技巧能力的显示。

C．诗人对诗反复推敲的艰难过程就是寻言的过程，只要善于寻言就能写出好诗。

D．《老子》说：大巧若拙。诗虽有用巧而见工者，但总而言之，用巧不如用拙。